Inspiracje
Inspiracje
To co mi się podoba, co lubię, co mnie napędza motywuje i inspiruje. Polecam <3
Strony bardzo fajnych jak dla mnie twórców których sobie cenię, uważam że robią super robotę, mają duży wkład w szerzenie tego co dobre i piękne przez swoje działania. Niektóre osoby znam osobiście stąd te bezpośrednie zwroty Pozdro elo 3 2 0 :D
Kuba Żyto
(mural malarstwo)
https://www.instagram.com/jak.zyto
Katarzyna Grządziela
(rzeźba malarstwo)
https://www.instagram.com/kasiagrz.art
Magdalena Janicka
(malarstwo grafika)
https://www.instagram.com/duod.mj
Sylwia Suchara (❤)
(malarstwo kolaż)
https://www.instagram.com/retranslacje
Jessica Czarnecka
(rzeźba użytkowa)
https://www.instagram.com/czarneckajessica
Weronika Justyńska
(grafika recenzje)
https://www.instagram.com/nietoperz.art
Agata Żukiewicz
(rzeźba kostiumy)
https://www.instagram.com/babayagamask
Igor Martynowski
(komiks kadry scenariusze)
https://cliches.the-comic.org
Karol Miętkiewicz
(rzeźba moda stroje)
https://www.instagram.com/charlie_mintson
Joanna Cupiał
(rzeźba ceramika)
https://www.instagram.com/joanna_cupial_ceramic
Agata
(rzeźba figurki ceramiczne)
https://www.instagram.com/agata.ceramicorn
Krzysztof Farsewicz
(rzeźba gry poezja)
https://www.instagram.com/k.farsewicz
Anna Sobolewska
(malarstwo rodzajowe)
https://www.instagram.com/anna_patrzy
Gosia Kotłowska
(rzeźba grafika konceptualna)
https://www.instagram.com/malgorzata.kotlowska
Sylwia Aniszewska
(rzeźba wyszywanie)
https://www.instagram.com/_sylwiaaniszewska
Kuba Biewald
(rzeźba ceramika)
https://www.instagram.com/jakub.biewald
Kordian Lewandowski
(rzeźba intermedia)
https://www.youtube.com/@kordianlewandowski/videos
Bogdan Szumczyk
(rzeźba performance)
https://www.instagram.com/jerzyszumczyk
Mikołaj Sęczawa
(animacja grafika konceptualna)
https://www.instagram.com/mikolaj.seczawa
David Schikora
(fotografia reporerska socjologiczna)
https://www.davidschikora.de
Tomasz Wlaźlak
(grafika komputerowa intermedia)
https://www.instagram.com/wlazlak_tomasz
Daniel Dmyszewicz
(grafika rzeźba koncepualna)
https://www.instagram.com/df.dmy
Robert Wenta
(rzeźba meble)
https://www.instagram.com/robertfrankwenta
Agata Markos
(rzeźba ceramika)
https://www.instagram.com/agata.markos
Radosław Sass
(fotografia reportażowa) https://www.instagram.com/radeksassphoto
Dawid Majgat
(grafika malarstwo grafitti)
https://www.instagram.com/majgat
Martyna Ciupka
(grafika koncept art)
https://slodkace.artstation.com
Ewa Gaj
(malarstwo klasyczne)
https://www.instagram.com/ewagaj.eu
Anna Szmuda
(grafika malarstwo)
https://www.instagram.com/anszuart
Mikołaj Winter
(grafika konceptualna)
https://www.behance.net/mikolajwinter
Daniel Valaisis
(grafika konceptualna)
https://www.instagram.com/valaisis
Łukasz Piotrkowski
(fotografia portrety)
https://www.instagram.com/lucasymmetry
Magda Niezgoda (grafika)
https://www.instagram.com/vestele8
Karola Danek
(grafika)
https://www.instagram.com/karo.danek
Unka Odya
(grafika komiks)
https://www.instagram.com/unkaodya
Udnua
(grafika koncept arty)
https://www.instagram.com/_udnua_
Anya Boz
(rzeźba kukły)
https://www.instagram.com/anyaboz
Ellen Jewett
(rzeźba zwierzęta)
https://www.instagram.com/ellenjewett
Sarah Andersen
(grafika komiks)
https://www.instagram.com/sarahandersencomics
Żół Bycia
(grafika satyra)
https://www.instagram.com/zol.bycia
Ben Zaehringer
(grafika satyra)
https://www.berkeleymews.com
Artyści nienawiści
(grafika satyra)
https://www.instagram.com/artysci_nienawisci
coal_owl
(grafika)
https://www.instagram.com/coal_owl
Kaihara
(grafika)
https://www.instagram.com/save.obscure
Emilyena
(grafika)
https://www.instagram.com/strangemilyena
kilgarra
(grafika)
https://www.instagram.com/kilgaaarra
Tom Galle
(performance)
https://x.com/tomgalle
Serge Birault
(grafika)
https://www.instagram.com/sergebirault
Muzyka:
Mateusz Bełkowski
(ambient/atmosferic)
https://soundcloud.com/user-604041957
Łukasz Piotrkowski
(IDM/glitch/chiptune/ambient)
https://nucleoheart.bandcamp.com/
Daniel Świerczyński (ikono-rap)
Marcin Tadych
(synthwave, retrowave)
https://soundcloud.com/amethyst-shade
Kamil Kwiatkowski
(nu-metal,)
https://www.instagram.com/wrathu.music/
Igor Martynowski
(IDM, rave, techno)
https://soundcloud.com/nothingisserious
Kuba Żyto
(techno, rave, dubstep)
https://soundcloud.com/mes-jage
Andrzej Andy
(dubstep)
https://soundcloud.com/user-503587807
Mariusz Redzimski
(electronic, ambient)
https://digitalrainbow.bandcamp.com/
Oraz mistrzowie, bez których to nie było dla mnie by nic co mi dzisiaj znane, co i Wy zresztą możecie tutaj oglądać. Którym to zawdzięczam co umiem, w cierpliwym przekazywaniu przez nich swej wiedzy i doświadczeń. Dziękuję.
2013 Urszula Rusin, CKiS Konin - Konkurs o "Złotą Sztalugę"
Urszula Rusin, moja mama, wraz z jej zwycięską pracą (pierwsza praca od góry) na konkursie o "Złotą Sztalugę", 11 grudnia w CKiS w Koninie.
Zawsze wspierała mnie w działaniach, szczególnie tych twórczych, czasem nawet narażając własny gust, do granic wyrozumiałości - obytego przecież człowieka kultury. Jednocześnie zawsze była otwarta, aby rozwijać swoje kwalifikacje i podnosić kompetencje, aby nieustannie poszerzać horyzonty, aby poznawszy i zrozumiawszy nowe dziedziny - być w stanie ująć merytoryczną i konstruktywną krytykę. Kibicowała moim sukcesom, ceniła szczerość w ekspresji, i zachęcała do podnoszenia sobie poprzeczki w tworzeniu, zawsze mając przez na uwadze elementarne i bazowe wręcz wartości w sztuce jakimi są prawda, dobro i piękno.
Jako zaangażowana nauczycielka gry na akordeonie w Konińskiej Państwowej Szkole Muzycznej, oraz m.in. założycielka i wieloletnia organizatorka tamtejszego festiwalu "Barwy Sztuki", inspirowała niezliczoną ilość uczniów. Całym swoim życiem, pokazała nam wszystkim poprzez dzielenie się wiedzą w trudzie cierpliwości ale i łagodności - czym jest delikatna i nieoceniona wartość piękna. Zaś poprzez swoją empatię, otwartość i odwagę serca jak i prostą szczerość - elementarne podstawy przy tworzeniu dobrej sztuki, jak i budowaniu uczciwego i poczciwego życia.
2005 Katarzyna Mijakowska, fragment z filmu reportażowego "Pani Glina"
Katarzyna Mijakowska, fragment wywiadu z filmu "Pani Glina" nakręconego przez Koniński Dom Kultury
Moja pierwsza nauczycielka rzeźby, dzięki której promienistej pasji tworzenia, samemu dostrzegłem jak bardzo lubię z wydobywać kształt z kawałka materiału, tworząc nową formę i znaczenie. Dzięki zajęciom przez nią prowadzonym, poznałem, że tworzenie potrafi być karkołomne, ale zarazem ekscytujące. Proces tworzenia jest żmudny i wyzywający, ale dający satysfakcję i spełnienie gdy widzimy efekt naszej skończonej pracy. Te zajęcia były w pewien sposób dla mnie beztroskie, dawały mi czyste szczęście, tworzenie było spontaniczne niczym improwizacja ale i zarazem wydawało się najbardziej kreatywne niż kiedykolwiek. I choć wraz z osobistymi trudnymi doświadczeniami przez chwilę człowiek potrafi zapomnieć, o tej zdawało się istocie pracy w rzemiośle - to niezależnie co mnie spotkało czy spotka, za każdym razem gdy wracam do gliny, te wspomnienia z pracowni żywo do mnie wracają.
Mariusz Białecki, Rodowo, pracownia
Na zdjęciu Mariusz Białecki, profesor rzeźby na ASP w Gdańsku.
Dzięki jego doświadczeniu nie tylko w mistrzowskim rzemiośle rzeźby ale także w wyrozumiałej pracy z ludźmi, przekonałem się że można być profesjonalistą nie zamykając się w pracowni przed światem. W trudnym dla mnie okresie równolegle z piątym rokiem studiów, profesor pomógł dostrzec w trudzie rzeczywistą wartość pracy, że właśnie wtedy trzeba starać się jak najbardziej, a chwilowe zrezygnowanie może się okazać zaprzepaszczeniem lat pracy. Przez trzy lata w jego pracowni, choć sądziłem, że jestem już wystarczająco kreatywny, Pan profesor pomógł mi obalić moje własne uprzedzenia względem wyobrażenia "toporności" materiału. Zachęcał do odkrywania jak i łączenia nowych materii w rzeźbie, dawał swobodę i wręcz prowokował do eksperymentowania i poznawania nowych form ekspresji i i technik. Zachęcał do odważnego, ale i czułego na odbiorcę wyrażania się w rzeźbie, poprzez przemyślane środki przy tematach trudnych czasem samych w sobie. Szanował indywidualność i oryginalność, a jego zgoda na wyrażanie się i działanie w zestawieniu z moimi doświadczeniami z poprzedniej pracowni - była wręcz rewolucyjna. Jednocześnie, bacznie obserwował proces powstawania prac swoich studentów, aby w wymaganym momencie zauważyć mocne strony konkretnej pracy, nieścisłości, czy aby sprowokować do refleksji prowadzących do cennych przemyśleń a nawet motywu naszej pasji.
Grzegorz Maślewski, profesor rzeźby na UMK WSP w Toruniu
Pierwszy profesor z którym miałem do czynienia na studiach, żartobliwie rozróżniał bycie profesorem a bycie artystą, tym samym moim zdaniem umniejszając sobie niesprawiedliwie w obu profesjach w których przecież jest profesjonalistą. To od niego dowiedziałem się może oczywistości, że nie ważne co studiujesz, gdzie studiujesz, i na jakim kierunku czy na jakiej uczelni. Ważne jest że poznajesz ludzi, poznajecie wzajemne doświadczenia, które będą Wam towarzyszyły przez całe życie, zaś wielu z poznanych ludzi, może jeszcze na długo pozostanie w naszym życiu, nawet jeśli będą to tylko ciepłe i miłe wspomnienia.
Profesor Grzegorz Maślewski niewątpliwie był dla mnie autorytetem jako wzór pedagoga i artysty. Zawsze ochoczo dzielił się swoją żywą wiedzą i doświadczeniem, a przez swą autentyczność i szczerość - ukazywał jak istotna jest otwarta edukacja dla każdego chętnego, niezależnie od trudnych okoliczności lub osobistych zmagań z którymi nie rzadko boryka się każdy z nas.
Autor rzeźby: Grzegorz Maślewski
Tytuł: "Anioł - Krzyk", 2008 r.
"Memory is the source of your creation"
~Akira Kurosawa